Kurs Kopii Malarskiej

Marzysz o własnoręcznie wykonanym arcydziele sztuki? Chcesz ozdobić swój dom obrazami w stylu wielkich mistrzów?

Podczas 14 spotkań w Kursie Kopii Malarskiej nauczysz się technik kopiowania dzieł, pozłotnictwa, a także zdobędziesz umiejętności z zakresu konserwacji dzieł sztuki. Mając do wyboru wiele zaproponowanych dzieł, na kursie stworzysz swoją własną kopię, a także nabędziesz wiedzę, która pozwoli Ci na tworzenie wspaniałych prac w warunkach domowych.

Kurs jest odpowiedni zarówno dla osób początkujących, jak i tych, które posiadają już doświadczenie w malarstwie.

Zajęcia odbywają się w kameralnej grupie, która pozwala na zwiększenie przeznaczonego Tobie czasu.

Dlaczego warto wziąć udział?

Warsztaty te to doskonała okazja do relaksu, pozwalająca na zanurzenie się w fascynującym świecie mistrzów malarstwa, a także poznanie tajników i technik ich stylów.

Kurs łączy umiejętnosci tworzenia kopii malarskich, konserwację dzieł i stukę pozłotnictwa, oferując kompleksowe doświadczenie artystyczne. Prowadzony jest przez doświadczoną, zawodową konserwatorkę zabytków, pracującą w poznańskim Muzeum Narodowym.

Kurs Kopii Malarskiej to nie tylko lekcje malarskie – to podróż ku rozbudzaniu swojej artystycznej duszy i tworzeniu dzieł, które zachwycą widzów w Twoim domu.

Na zakończenie całego kursu zorganizujemy wernisaż prac uczestników, dając okazję do pokazania swoich prac bliskim osobom.

Obrazy do wyboru na Kursie:

• Aniołki Rafaela Santi z obrazu „Madonna Sykstyńska”
• „Gwiaździsta noc”, Vincent van Gogh
• „Dziewczyna z perłą”, Johannes Vermeer
• „Sen”, Pablo Picasso
• “Krzyk”, Edvard Munch
• “Portret Jeanne Hebuterne”, Amedeo Modigliani
• “Martwa natura z jabłkami”, Paul Cezanne
• “Judyta z głową Holofernesa”, Gustav Klimt
• “Kobieta w zielonej sukni”, Tamara Łempicka

Gaja Gąsecka

Gaja jest konserwatorką zabytków. Na co dzień bada dzieła sztuki. Od pierwszego roku studiów obcuje z zabytkowymi przedmiotami i bardzo lubi to robić.

Swoim uczestnikom przekazuje, że błędy należy popełniać, bo to najlepsza nauka i proces, że nie należy się bać rozpoczynania wszelkich prób. Wyznaje, że co powstaje na papierze lub płótnie, jest jak charakter pisma – każdy ma swój styl i należy go pielęgnować, a twórczość i kreatywność są najlepszą formą relaksu i swoistą autoterapią.